A literally big stage
- Vicente Sierra
- Dec 7, 2025
- 6 min read
Gottmadingen Music Society gives annual concert with Madrigal Choir Alu Singen
The Eichendorff Hall was filled to capacity last Saturday when the Gottmadingen Music Society held its annual concert. A special feature this year was the collaboration with the Alu Singen Madrigal Choir, which joined the Music Society in the second half of the concert to delight the audience with their beautiful singing.
Gottmadingen (md). At the beginning of the year, the Gottmadingen Music Association came up with the idea of enriching its annual concert with a choir. Contacts were quickly established with the Alu Singen madrigal choir, as the chairman of the music association, Volker Rutschmann, explained at the beginning of the concert. The collaboration with the choir demonstrated that music connects people, with two worlds of sound merging into a new experience.
The Gottmadingen Music Association began alone, transporting the audience into a musical world reminiscent of adventure and Arabian nights, urgent and boldly forward-moving. This impression was confirmed by the evening's presenter, Peter Gassner, when he described the opening piece, ‘Kapytan,’ as a Moorish-Christian piece. With his usual cheeky remarks, Gassner guided the audience through the programme, most of his introductions tinged with mischief. According to Gassner, the second piece of the evening, ‘Give us this day’ by David Maslanka, describes life in the here and now, in which the musician lives. Once the sound has escaped from the instrument, it is gone forever. The piece itself comes in two acts, with a ‘powerful fortissimo’ in between, but it begins quietly. And that's exactly how it turned out: during the first movement, you could have heard a pin drop at times.
Just like clockwork, some members of the audience began to applaud between the two movements, but conductor Vicente Sierra skilfully stopped them with a wave of his hand. As calm as the first movement was, the second was just as explosive, with the gong sometimes clanging so loudly that it was frightening.
This powerful finale to the piece was met with cheers from the audience. Gassner also stated afterwards: ‘A powerful piece’. For the last piece before the interval, Gassner prepared the ‘eardrums or any hearing aids’, as the audience was now about to hear the world premiere of a new piece. Conductor Vicente Sierra himself had composed a piece that took the audience on a sea voyage, from the dancing beginning and departure from the harbour, storm and arrival on a mysterious island with ‘clarinet fog’, the appearance of the ‘lively’ saxophonist Alexander Aberts with jazzy rhythms, the rainy jungle and subsequent joy at setting sail again.
Gassner had described the piece perfectly, and the applause for the musicians, the composer and conductor was as enthusiastic as the waves described in the music crashing against the hull of the sailing ship. After the twenty-minute interval, a tapestry of sound unfolded before the evening's guests, enveloping the audience like a warm, comforting blanket, with each musician representing a thread in the fabric of the whole.
The piece with which the Madrigal Choir Alu Singen, together with the Gottmadingen Music Society, presented itself to the audience, ‘Hymn to the Fallen’ from the film ‘Saving Private Ryan’, mourned the dead during the landing of the Allied forces in Normandy during the Second World War. During the second piece, guest musician Barbara Kasper shone on the piano. Meridian took the audience on a journey to the famous prime meridian, the zero degree line of longitude that runs through Greenwich in England.
The third piece ultimately led to the beginning of all existence. ‘Everywhere was silent,’ Gassner described it. In Greek mythology, the world was created by the goddess Gaia, who was celebrated in ‘Planet Earth Symphony No. 3 Mother Earth.’ After catchy effect music, the piece majestically transitioned into the sounds of the orchestra and choir. This piece, which is among the most difficult ever written for symphonic wind orchestras, allowed the chaos of the beginning to grow into a harmony of creation that represented the origin of the world both visually and musically, culminating in a bombastic finale.
Less difficult and definitely more catchy, however, was the finale of the evening, in which the choir and the music association performed a medley of well-known pieces by musical composer Andrew Lloyd Webber. ‘A Concert Celebration’ featured classics from ‘The Phantom of the Opera,’ ‘Jesus Christ Superstar’ and ‘Cats,’ conducted by Hartmut Kasper, conductor of the Madrigal Choir. Of course, encores were a must on this evening, so both the Madrigal Choir solo and the music association performed their own encores before the guests were released into the bitterly cold night.
Un escenario literalmente grande
La Sociedad Musical de Gottmadingen ofrece su concierto anual con el coro madrigalista Alu Singen.
El Eichendorff Hall se llenó hasta los topes el pasado sábado, cuando la Sociedad Musical de Gottmadingen celebró su concierto anual. Una novedad especial de este año fue la colaboración con el coro madrigal Alu Singen, que se unió a la Sociedad Musical en la segunda parte del concierto para deleitar al público con sus hermosas voces.
Gottmadingen (md). A principios de año, la Asociación Musical de Gottmadingen tuvo la idea de enriquecer su concierto anual con un coro. Rápidamente se establecieron contactos con el coro madrigal Alu Singen, tal y como explicó el presidente de la asociación musical, Volker Rutschmann, al comienzo del concierto. La colaboración con el coro demostró que la música conecta a las personas, fusionando dos mundos sonoros en una nueva experiencia.
La Asociación Musical Gottmadingen comenzó en solitario, transportando al público a un mundo musical que evocaba la aventura y las mil y una noches, urgente y audazmente progresista. Esta impresión fue confirmada por el presentador de la velada, Peter Gassner, cuando describió la pieza inicial, «Kapytan», como una pieza morisco-cristiana. Con sus habituales comentarios descarados, Gassner guió al público a través del programa, con la mayoría de sus introducciones teñidas de picardía. Según Gassner, la segunda pieza de la velada, «Give us this day», de David Maslanka, describe la vida en el aquí y ahora, en la que vive el músico. Una vez que el sonido ha escapado del instrumento, se ha ido para siempre. La pieza en sí tiene dos actos, con un «potente fortissimo» entre ellos, pero comienza en silencio. Y así fue exactamente como resultó: durante el primer movimiento, a veces se podía oír el vuelo de una mosca.
Como un reloj, algunos miembros del público comenzaron a aplaudir entre los dos movimientos, pero el director Vicente Sierra los detuvo hábilmente con un gesto de la mano. Tan tranquilo como fue el primer movimiento, el segundo fue igual de explosivo, con el gong resonando a veces tan fuerte que daba miedo.
El potente final de la pieza fue recibido con vítores por parte del público. Gassner también declaró después: «Una pieza poderosa». Para la última pieza antes del intermedio, Gassner preparó los «tímpanos o cualquier audífono», ya que el público estaba a punto de escuchar el estreno mundial de una nueva pieza. El propio director Vicente Sierra había compuesto una pieza que llevó al público a un viaje por mar, desde el comienzo danzante y la salida del puerto, la tormenta y la llegada a una isla misteriosa con «niebla de clarinete», la aparición del «animado» saxofonista Alexander Aberts con ritmos jazzísticos, la selva lluviosa y la posterior alegría de zarpar de nuevo.
Gassner había descrito la pieza a la perfección, y los aplausos para los músicos, el compositor y el director fueron tan entusiastas como las olas descritas en la música rompiendo contra el casco del velero. Tras el intermedio de veinte minutos, se desplegó ante los invitados de la velada un tapiz de sonido que envolvió al público como una manta cálida y reconfortante, en el que cada músico representaba un hilo del tejido del conjunto.
La pieza con la que el coro madrigalista Alu Singen, junto con la Sociedad Musical Gottmadingen, se presentó ante el público, «Himno a los caídos» de la película «Salvar al soldado Ryan», lamentaba la muerte de los soldados durante el desembarco de las fuerzas aliadas en Normandía durante la Segunda Guerra Mundial. Durante la segunda pieza, la música invitada Barbara Kasper brilló al piano. Meridian llevó al público a un viaje al famoso meridiano cero, la línea de longitud cero que atraviesa Greenwich, en Inglaterra.
La tercera pieza condujo finalmente al comienzo de toda la existencia. «Todo estaba en silencio», lo describió Gassner. En la mitología griega, el mundo fue creado por la diosa Gaia, a quien se homenajeó en la «Sinfonía del planeta Tierra n.º 3, Madre Tierra». Tras una música de efecto pegadiza, la pieza pasó majestuosamente a los sonidos de la orquesta y el coro. Esta pieza, que se encuentra entre las más difíciles jamás escritas para orquestas sinfónicas de viento, permitió que el caos del principio se convirtiera en una armonía de creación que representaba el origen del mundo tanto visual como musicalmente, culminando en un grandioso final.
Sin embargo, menos difícil y definitivamente más pegadizo fue el final de la velada, en el que el coro y la asociación musical interpretaron un popurrí de piezas conocidas del compositor musical Andrew Lloyd Webber. «A Concert Celebration» incluyó clásicos de «El fantasma de la ópera», «Jesucristo Superstar» y «Cats», dirigidos por Hartmut Kasper, director del Coro Madrigal. Por supuesto, los bises eran imprescindibles en esta velada, por lo que tanto el coro Madrigal como la asociación musical interpretaron sus propios bises antes de que los invitados se marcharan a la gélida noche.
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